晓风（纸本水墨）  吕品田   　　“‘乘物以游心’出自《庄子·人间世》 ，大致形容一种借助外物而不受制于物，超然自适而达到心志逍遥的理想境界。在吕品田心中，所乘之物，是眼前的世界、手中的笔墨和纸上的山石；而所游之心，是多年来钻研艺术理论的思考，是落笔时闪现的吉光片羽，是对于现实生活的追忆、体认和感悟。 ”在谈及4月26日至5月6日于中国美术馆举办的“乘物游心” ——吕品田绘画作品展时，中国美术馆馆长吴为山如是解读展览主题。   　　本次展览由中国艺术研究院、中国美术馆、中国美协共同主办，是中宣部文化名家暨“四个一批”人才自主选题资助项目的结项展览。展览精选吕品田的水墨山水和速写作品70余幅，亦为吕品田兼得生活和理论涵养之艺术面貌的集中反映。   　　1959年生于江西的吕品田，先后毕业于景德镇陶瓷学院美术系、中国艺术研究院研究生部美术系，现为中国艺术研究院常务副院长兼研究生院院长、中国美协理事、中国民协理事、中国文艺评论家协会理事。   　　作为当代卓有成就和社会影响的艺术理论家，吕品田在民间美术、手工艺、当代美术以及非物质文化遗产保护研究等方面有着丰硕的理论研究成果，在艺术学界影响广泛。但他也是一位功底深厚、才情丰沛的画家。吕品田的水墨山水最能体现他“乘物以游心”的初衷。他的有情趣、有气象的画境并非缘自对山川草木的状物写生，而更多地源于他对自然生机、社会活力的敏锐洞察与深切感悟。吕品田的水墨山水布局用心而不刻意，笔墨有成法而不拘泥。他以山川草木入画，中锋勾勒树木草叶，侧锋排扫山石峰峦，辅以温润清透的泼墨，任水墨在纸上自然洇渗，形成笔形墨迹浑然交融的天成般的机趣与韵致；包括用以表现山石的自谓“斫木皴” ，他的那些颇有个性的笔法，不取巧、不藻饰，坦荡大方，显示了不同于传统山水画笔墨程式的独特面貌。