陶传宝: 笔名石鸿，汉族，安徽滁州人，现居深圳。中共党员。自幼喜爱画画，合肥百花艺苑函授书画院结业丶中国书画函授大学毕业。擅长花鸟画，其绘画作品经常参加省市展览。曾在乡镇文化站工作10多年。现为北京当代书画院院士、安徽省民间艺术学会会员、皖东书画艺术研究会会员丶并受聘中国华夏万里行书画家协会研究员。个人简介和绘画作品，被《中国当代书画家辞典》（第一卷）收录；又有幸：画作和简历，被中国邮政“一带一路丶中国梦”的主题邮册收录，并出版发行限量版珍藏邮册。中国画作品《国色天香》，经中国八达岭新长城组织委员会审定通过，镌刻在新长城画廊上，永久保存。

陶传宝作品

精琢酝酿著气韵  笔墨雄才建功业——记著名画家陶传宝

观赏当代著名画家陶传宝先生的国画作品，无论是工笔还是写意，无一例外都天然具备细腻的笔墨韵味。一般人画工笔，能达到细致的高度已经不易，更难以攀越陶传宝先生这种细腻的笔墨境界。细致是技术层面上的观感，而细腻则是基于细致的技术再进一阶，是融合进了情绪的性灵触动，画面因细腻的塑造，而显得活灵活现，馨香妙韵。
当代工笔大家何家英的工笔画就是意倾情怀的细腻感受。当然，关于画面质感细腻的感受方位，陶传宝的作品与何家英的作品还是存在区别的。区别在于何家英的工笔画细腻于人物画的创作，而陶传宝的工笔画则细腻于花鸟画的创作，题材有别，质工相同。两位细腻工笔画的大手笔，殊题而同道，各持一门精彩，同显中国画超写实的气韵水准。

陶传宝作品

专业致极的丹青技法，是陶传宝先生孜孜以求的职业修养。他早年曾经扎根基层做文化事业十年之久。十年的基层文化历练，让他的艺术创作有了切意时代的审美价值取向，他知道人民群众最喜欢什么样的丹青品质，他也知道文化复兴需要什么样的中国画品格助力，所以他的笔墨价值就指向了文化和人们观赏“美”的渴望。画出真正“美”的作品，用接地气，动人心，启人心扉的艺术表现手法，实打实的为文化复兴添砖增瓦，让丹青艺术在群众喜悦的目光里实现审美的陶冶价值，是他的艺术追求，也是他矢志不移的艺术创作标准。

陶传宝作品

正是基于这种追求和目标，所以从他的原创作品里，我们找不到一幅平平常常的作品，皆是超凡脱俗的精工创作，把作品付以心血，注以情怀，让绘画先有精气神的核心，然后再赋以气韵动人的美感，由表及里，尽善尽美，这是画的品质，也是修为的品格，画如其人，内外兼修。所以他的作品才会被中国邮政“一带一路、中国梦”主题邮册收录，并出版发行限量版珍藏邮册，获得国家文化名片的巨大殊荣。文化走出去，艺术家的品格必需立起来，陶传宝先生德艺双馨的品格铸造，已经成为当代艺术家在文化复兴、国家振兴背景下的修炼楷模。这样的艺术家必然汇成文化勃然的时代洪流，用画笔证明东方文化的臻美品格！

陶传宝作品

陶传宝的画风明显传承着两宋工笔写意的优雅质感，有超能的写实能力，也有笔墨简练的写意才华，并且与古代书画家一样，强调书香诗韵对画质内涵的影响，坚持行万里路，读万卷书，诗书画三位一体，合纵生辉，质地成韵。所以观赏他的写意作品必然会遇到雅健细丽，俊朗神风的笔墨风采，你很难想象得出，他是如何做到了线条不紊一丝，墨彩不染纤尘的洁美塑造。干干净净的画面，如万里水洗的晴空，秀丽典雅，处处皆是古人尚意的笔墨精神！喜欢在陶传宝先生的作品面前久久注目，不放过每一个细节的揣摩，无论是表现的技法、还是形式以及意念，都是那种文人善画心灵，学者意绘风韵的神趣世界。比如画虾，他体察水中灵物的姿态，用笔墨去酝酿这种姿态的时候，巧妙地实施文人精神的自然抒发，一池无水万波涌，三五成群白石趣。笔墨入趣味，拒绝俗世的刻板，与齐白石一样，用笔墨透显虾的性灵，体现生命的真实与精采。或许他眼里的世界就是这个样子，只是我们没有与他一样看透世界精彩的本色，他作为一名倾心于生活的观察者，同样的超群的意趣感知力。与众不同，才有非常建功。

陶传宝作品

精琢酝酿著气韵，笔墨雄才建功业。一枝斜出的竹枝，虽然不见崖面，却是心知高越，两只麻雀，一远观，一轻懒，生动趣足，墨竹数叶，顾应留白的空远，在画面中打开了空间的层次，空而不虚，静而不呆，诗情画意，富寓哲思，引发出巨大的神思空间。山空屋闲，虽然不见人烟，这不正是人生要追寻的惬意境界吗？他的画，总是保持着一份向往闲适的心理境界，成为人们精神排遣的别有洞天。把心灵安放于画里，超脱于宁静致远，就能寻觅到心灵的歇息处所。大家功力无痕，他的画牵情动怀，令人一观而得卧游之心！
著名美术评论家  杨振明

陶传宝作品

陶传宝作品

陶传宝作品

陶传宝作品

陶传宝作品

陶传宝作品

陶传宝作品